Apa Béda Antara Animasi Jepang lan Amérika?

Antarane animasi Jepang (uga dikenal minangka anime) nyabrang benua lan dadi populer karo generasi pemirsa Amerika, ana uga kontes panas sing luwih dhuwur: animasi Jepang utawa Amerika. Peminat animasi lan animasi Amerika ngojok-ojoki gaya Jepang lan cara-cara minangka tenggorokan; Penggemar animasi Jepang nggumun gaya Amerika minangka kaku utawa banget lucu. Nanging apa bedane antarane loro, bener?

Gaya

Jawaban sing paling gampang yaiku gaya: tampilan visual lan aran animasi Jepang vs. animasi Amérika, biasane sing katon ing desain karakter manungsa. Werna gedhe banget kanthi warna-warna nyorot lan werna rinci minangka tandha utama anime, bebarengan karo irung lan cangkeme sing umum diarani garis cilik. (Senajan gaya tartamtu sing nyenengake cangkeme sing ora nyata, gumantung karo garis minimal.) Gaya dhewe nggunakake akeh sudut lan mili, garis sing dilemoni. Bab iki kayata eyelashes, rambut, lan sandhangan digambarake kanthi rinci. Werna kerep nggunakake variasi lan shading sing luwih akeh, kanthi perhatian sing luwih gedhe sing ditampilake kanggo highlights lan bayangan sing ora bisa dibandhingake kanggo nambah luwih jero.

Ananging, animasi Amerika salah siji bisa digoleki ing gaya komik-buku "realisme" (minangka realistis kaya sing bisa diwenehake) utawa karakter kartun sing lucu banget, kanthi ciri-ciri bunder, banget dibesarkan. Biasane kurang detail, fokus tinimbang nggunakake trik gaya kanggo nduduhake detail kanthi cara sing luwih cetha, understated, lan kurang ajar karo shading tinimbang warna blok sing padet kanggo nyegah adegan-adegan dramatis sing mbutuhake.

Ananging, ing ngendi animasi ing Amerika bisa uga ora ana ing aspek kasebut, nanging bisa uga diarani animasi. Animasi Amerika kalebu gerakan animasi asli sing gedhe - sawetara digunakaké sacara kaseimbangan, nanging isih ngemot pigura kanthi pigura. Conto, anime nggunakake kathah cidra: adegan panjang ing endi mung tutuk saka karakter (lan uga sawetara helai rambut) gerakane sajrone pangiriman informasi kunci, utawa nggambarake gerakan kanthi cepet karo karakter sing beku ing tumindak nuduhke marang swift-moving, stylized background sing mbutuhake animasi sethithik. Padha asring nggunakake tembok-tembakan isih dramatis marang latar mburi corak karo sawetara simbol emotive obah bakal ngiringi monolog. Loro-lorone gaya nggunakake maneh tembakan lan urutan, nanging animasi Jepang cenderung dadi luwih cetha babagan iki. Kanthi mengkono, anime Jepang kadhangkala dianggep minangka "malas" dening animator Amerika.

Elemen gaya luwih cepet tinimbang mung nggambar gaya. Animasi Amerika cenderung nggunakake tembakan langsung ing kamera, kurang peduli karo sudut pandang lan dramatik cinematic tinimbang kanthi gamblang kanthi gamblang, sanajan ana pangecualian kanggo aturan kasebut. Animasi Jepang bakal kerep nggunakake sudut, perspektif, lan zoom sing berlebihan kanggo nggedhekake swasana ati lan nampilake tumindak kanggo efek ekstrem.

Bentenipun paling gedhe, sanadyan, ana ing isi lan pamirsa. Ing Amerika, kanggo sebagian besar, kartun animasi lan film dianggep minangka anak, lan ditargetake kanggo pamirsa. Ing Jepang, anime bisa kanggo bocah-bocah utawa wong diwasa, lan sawetara impor Jepang wis nyebabake sawetara kejutan sing menarik nalika wong tuwa nemokake anak-anake duwe sifat sing luwih dewasa. Uga, gagasan apa sing cocog kanggo anak lan cocok kanggo wong diwasa bisa beda-beda antarane rong budaya, lan apa sing cocok kanggo bocah sepuluh taun ing Jepang uga ora dianggep cocok kanggo bocah sepuluh taun ing Amerika. Paling akeh sing bisa diterangake kanthi beda budaya, lan anime Jepang watch anime Jepang bisa ngelingi referensi budaya utawa pituduh konteks saka lokasi sing ora ana ing animasi Amerika.

Nanging sanadyan mangkono, beda-beda ora kaya mangkono. Loro-lorone ngupayakake crita ing medium animasi, nggunakake metode digital lan tradisional. Loro-lorone nggunakake exaggeration kanggo nandheske emosi ing aksi karakter, uga trik-trik kaya antisipasi, musik sing wekdal, lan squash lan regangan. Loro-lorone tindakake prinsip animasi lan mbutuhake dedikasi mutlak kanggo kerajinan. Ing pungkasan, ora ana sing luwih becik; Iku mung rasa lan pilihan.